martes, 29 de marzo de 2011

1.001 Películas que hay que ver después de morir (XIII): Breeders (La Muerte ataca en Nueva York)

Título: Breeders (La Muerte ataca en Nueva York) 
Director: Tim Kincaid
Año:1986
País: EEUU
Actores: Teresa Farley, Lance Newman y Frances Raines

Argumento: La ciudad Nueva York pasa dificultades. El suministro de sujetadores se ha visto cortado y, para más inri, un monstruo alienígena ha decidido percutirse a todas las mujeres vírgenes que habitan el lugar. Sólo una doctora de inmenso peinado y un machista detective podrán frenar los arranques sexuales de una bestia, cuyo objetivo es fundar una nueva raza a partir de especímenes humanos de lo más retrasado y borderline.



Por qué hay que verla después de morir: Imaginad a un alfarero trabajando minuciosamente con mierda en lugar de con barro. Una imagen metafórica que refleja con fidelidad lo que significa este mojón fílmico, en el que cada detalle parece estar totalmente calculado para lograr una basura perfecta y sin fisuras. Los amantes del detritus se pondrán las botas.

Alicientes:
-A excepción de la apetecible protagonista, todas las actrices (y hay unas cuantas) enseñan las domingas en algún momento de la película.
-Nadie, repito, nadie lleva sujetador. En cuanto una mujer se quita la ropa (o sale de la cama), suelta sus tetas al viento para goce del público masculino.
-Un anciano decrépito paseando a su temible yorkshire con una cadena para atar rottweilers.
-Una dirección tan penosa que convierte al realizador Tim Kincaid en un verdadero artesano de la mierda.
-Sustos de coña repartidos por doquier que no acojonarían ni a Scooby Doo.
-Un alienígena violador más omnipresente que Cristo, que está donde al guión le conviene, entra y sale por donde le da la gana y nunca nadie lo ve, hasta el final del metraje.
-Una investigación policial que ni es investigación ni nada que se le parezca.
-Rayas de coca con música tétrica de acompañamiento.
-Un bukkake, o algo similar, con leche alienígena.
-Un ordenador ochentero, de esos que sirven para hacer absolutamente cualquier cosa, como se veía en las películas de aquella época.
-Un monstruo con forma de coño y otro que es una fusión entre Masked Raider y un disfraz barato de Brundle Mosca.
-Polvo de ladrillo. Ojo a este elemento porque es fundamental para el desenlace de la trama.
-Una doctora con una peinado que es dos veces su cabeza.
-Semen alienígena de color negro.

Algunos momentos para el recuerdo:  
-Una modelo está posando para unas fotos. Tras una sesión agotadora, se despide de los fotógrafos y decide quedarse a solas en el estudio. Ajena a las miradas, aprovecha la situación para meterse unas rayas de coca (con música tenebrosa de fondo, porque "la droja ej mala", ya sabéis), desnudarse por completo y hacer ejercicios de estiramiento en pelota picada. Una situación que aprovecha el alien violador para hacer de las suyas.
-Una enfermera llega del trabajo a su casa, entra en la cocina y sin salir de esa estancia, se empieza a quitar la ropa y se queda en bolas frente a la nevera. El plano cambia y la vemos entrando en la ducha. Ahí es cuando uno se pregunta, en medio de las inevitables risas, si es que la bañera está en la cocina. Es entonces cuando el filme nos devuelve la burla, porque el plano se va abriendo y... voilá! La ducha SÍ que está en la cocina.
-Tras realizar unas compras, otra chica llega a su apartamento y... efectivamente, también se despelota. Esta película viene a confirmar una creencia que compartimos muchos hombres acerca del comportamiento femenino pero que lamentablemente jamás podremos comprobar, a menos que hagamos labores de espionaje: cuando una mujer se queda a solas, inmediatamente se desnuda por completo.
-Todos los sustos fallidos, especialmente el que acontece en lo alto de una azotea y que desata carcajadas en lugar de miedo alguno.
-Una joven está hospitalizada tras una violación. Varios personajes afirman que la chica ha sido desfigurada, que aquello es obra de un loco y que jamás habían visto algo tan horrible, cuando la mujer únicamente tiene cuatro cortes en la cara que apenas se notan.
-Un violador, armado con una navaja, se cuela en casa de una chica. El criminal se quita la chupa de cuero (bajo la cual no lleva nada) y cuando se dispone a sacarse el pajarito, el alienígena, increíblemente oportuno, entra en escena, ya que no puede permitir que sea otro quien cometa violaciones. Así, la bestia coge la navaja y, aunque la pasa por delante de la cara del violador sin rozarle lo más mínimo, dos segundos después, un chorrazo de sangre sale del rostro del delincuente. Probablemente, la tensión del momento le ha reventado algún vaso sanguíneo, porque no hay otra explicación...

Algunas frases destacadas:
-"¡Polvo de ladrillo! Sea lo que sea lo que está ocurriendo, proviene de debajo de esta ciudad...".
- "Esto es obra de un loco. Alguien muy, muy enfermo".

Nivel de descojonación (de 1 a 5): * * * * *


1.001 Películas que hay que ver después de morir (XII): Caperucita y Pulgarcito contra los monstruos (XII)

Título: Caperucita y Pulgarcito contra los monstruos
Director: Roberto Rodríguez
Año:1962
País: Méjico
Actores: María Gracia, Cesáreo Quezadas

Argumento: Los queridísimos y populares personajes Caperucita y Pulgarcito viven su particular descenso a los infiernos del cutrerío y la sinvergonzonería, en un decadente viaje que incluye enfrentamientos con las versiones chatarreras de la bruja de Blancanieves, el hombre del saco, el ¿mago? Drácula e incluso un robot de hojalata abollado y mugriento.

Por qué hay que verla después de morir: Todo es completamente posible en este filme infantil sin tapujos donde la palabra vergüenza no existe y cualquier monstruo o criatura que uno imagine puede hacer acto de presencia, para deleite y descojone del personal. Como aliciente, hay todo tipo de perturbadores y crudos diálogos muy difíciles de olvidar y que harán que los niños menos valientes y curtidos vuelvan a mear la cama por las noches. ¡Pon a prueba los cojones/ovarios de tu hijo/a!

Alicientes:
-Un título grotesco y sumamente atractivo
-Canciones que provocan vergüenza ajena y daños en el tímpano, por la insoportable voz de la muy repelente niña que las canta
-Cosplays descarados de Disney
-Apoteósico carnaval de monstruos a cada cual más chungo
-Disfraces y caretas del mercadillo
-Terroríficos hechizos improvisados sobre la marcha y dignos de las Witchz o Kiki, la aprendiz de bruja.
-Drácula con traje de mago.
-La versión mejicana de Frankenstein, llamada "Frankonstino".
-Invocaciones a Satán en una peli para críos.
-Diálogos terroríficos y traumáticos, especialmente para los niños.
-Un monstruo clavadito a Florentino Fernández.
-UN ROBOT de mierda, reutilizado directamente de La Momia Azteca contra el Robot Humano
-Una varita mágica hecha de bengalas de feria que se van apagando en cada plano.
-Toda clase de carencias presupuestarias y técnicas, que los responsables se pasan por la huevera sin temor a hacer el ridículo
-Un hombre con una teta en la cabeza
-Un perro vaga a su puta bola por la película sin rumbo fijo y sin saber muy bien qué hacer
-Un tirachinas como arma perfecta para destruir a un robot
-Gente fuera de plano empujando al perro para que no se salga de la imagen.

Momentos para el recuerdo:  
-Alguien ha envenenado el agua del pueblo, volviéndola de color marrón, pero nadie parece notar la diferencia y sigue bebiéndola como si no pasara nada.

-Varios niños cuelgan bocabajo al hombre del saco y lo apalean vilmente como si fuese una vulgar piñata. Una escena que se rodó muchos años antes que la popular y casi idéntica secuencia de la magnífica Quién puede matar a un niño, de Chicho Ibáñez Serrador.
-Pulgarcito alaba las increíbles habilidades rastreadoras de un chucho, cuando el animal apenas se ha movido y le han colocado la presa delante del hocico.
-En medio de una pelea, alguien lanza un cuerpo humano y a éste se le desprende la cabeza por accidente, ya que se trataba de un pelele. Nadie lo advierte y la lucha continúa como si tal cosa.
-Caperucita retiene el antídoto que curará a su pueblo, la bruja malvada intenta quitárselo, la niña se aparta y entonces la pérfida hechicera se tira voluntariamente a su chimenea, muriendo miserablemente e intentándonos hacer creer que se ha caído por accidente. 

Frases destacadas:
-"El Lobo Feroz y el Ogro serán condenados a la peor de las muertes, partidos en dos con una sierra”
-"La bruja se chupó a todos y el Vampiro ya no tiene a quien chuparse” 
- "Cuchi cuchi, cuchifá!" (invocación de la Malvada Bruja)
-"Haced que sufran los mayores tormentos. ¡Que el inquisidor Torquemada parezca un aficionado!"
-"Caperucita... con estas uñas, ¡te sacaré los ojos!"
-"Sufriréis una muerta horrible"

Nivel de descojonación (de 1 a 5): * * * * *


1.001 Películas que hay que ver después de morir (XI): La Humanoide

Título: Humanoid woman a.k.a. Cherez ternii k zvyozdam (La Humanoide) 
Director: Richard Viktorov & Nicolai Viktorov
Año:1981
País: URSS
Actores: Yelena Metyolkina, Vadim Ledogorov, Uldis Lieldidz, Yelena Fadeyeva, Vatslav Dvorzhetsky, Vladimir Fyodorov

Argumento: Una mujer artificial es encontrada en una nave espacial abandonada y llevada a la Tierra, donde será cuidada por unos científicos que tratarán de que lleve una vida normal. Por avatares del destino, todos acaban en el planeta Desierto, donde harán frente a un enano deforme y amante de la contaminación y la basura, cuyas acciones desatarán el caos en forma de espuma devoradora que va arrasando con todo, o algo así...


Por qué hay que verla después de morir: Este engendro soviético de ciencia ficción y poso ecologista, está considerado de culto dentro de Rusia, algo que sólo puede provocar la mayor de las estupefacciones. ¿Por qué? Pues porque el filme es sumamente tercermundista, ridículo y soporífero, aunque por su inenarrable y descojonante desenlace, con moralina hippie/new age incluida, bien merece que uno pierda casi dos horas de su vida frente a la pantalla.

Alicientes:
-Un robot con pantuflas y otro hinchable.
-Un sample de unos pajaritos sonando en bucle cada vez que los personajes están en la Tierra.
-Objetos que se mueven hacia atrás y por el aire gracias a la acción de rebobinar el metraje.
-Narrativa desquiciada e imposible de seguir. No ayuda el montaje recortado que nos llegó a Europa.
-Una humanoide comportándose de manera estúpida al ver hierba, sillas, sandías y otras cosas.
-Machismo soviético.
-Un enano maligno y cabezudo de nombre impronunciable y que adora revolcarse en mierda, más o menos.
-Imágenes de documentales para recrear distintos planetas.

Momentos para el recuerdo:  
-Las avergonzantes pruebas psicomotrices a las que es sometida la Humanoide.
-La Humanoide se cuela en una nave, la máquina empieza a volar y ella, afectada por la fuerza del despegue, se pone a dar vueltas y más vueltas por la bodega como una subnormal.
-Un planeta explota pero no hay de qué preocuparse, ya que, según uno de los personajes, los equipos de rescate han acudido a la zona...
-Una masa espumosa conocida como 'Biomasa' avanza sin descanso destruyéndolo todo. Cuando parece que ya no hay salvación posible, la Humanoide se abalanza sobre la sustancia y empieza a ¿moldearla con sus manos? Tras esto, asistimos estupefactos y con los ojos salidos de las órbitas a una metafórica secuencia con tintes new age donde varias manos van dando forma a elementos como tierra, agua... Después, empiezan a crecer flores en el planeta y, de golpe y porrazo, llega el final de la película. Este momento hay que vivirlo para comprender su grandeza.

Frases destacadas:
- "No he olvidado nuestras responsabilidades pero no puedo olvidar nuestra responsabilidad con ella"
-"Tú no eres peor que cualquiera de nosotros. Todos tenemos nuestros fallos, algunos hemos perdido un brazo o una pierna o no tenemos sentido del humor; y tú simplemente tienes un buen sentido de la obediencia. Serías la esposa ideal, ¡la mujer perfecta!"

Nivel de descojonación (de 1 a 5): * * * *


lunes, 28 de marzo de 2011

CINE EN 3D: Llamamiento a la originalidad



Profundo hastío es lo que uno siente cuando se acerca a la cartelera y se encuentra ante la enésima y poco original propuesta en '3D'. ¿Es ésta la gran revolución que se anticipaba? ¿Realmente el cine vencerá a la piratería, resurgirá del estancamiento y aumentará sus recaudaciones siguiendo este camino? Con la excusa de la nueva tecnología de marras, se rueda lo mismo de siempre pero con otro envoltorio, de forma que Hollywood regresa a terrenos sobradamente conocidos, en lugar de apostar por la frescura, algo que la taquilla lleva años pidiendo a gritos.

Así, la cartelera está copada por repetitivas películas de superhéroes en '3D', las recurrentes sagas en '3D', franquicias desgastadas volviendo en '3D'... Al principio, con los impresionantes ingresos de Avatar, el asunto de la tercera dimensión parecía funcionar, pero el cansancio ya imprime su huella.

Si a finales de 2010 se empezaba a notar que lo del '3D' no era para tanto, con unas cifras buenas en nuestro país, pero que suponían un 3,9% menos de ingresos respecto al año anterior y una bajada del 10% en el número de espectadores (según la Federación de Cines de España), ahora la situación amenaza con torcerse gravemente, si atendemos a lo que ocurre en Estados Unidos. Allí, en comparación con 2010, la taquilla se ha derrumbado un 28% en enero y febrero, lo que significa el peor arranque del ejercicio en diez años, conforme a lo recogido por la prestgiosa web Boxofficemojo.com. 


Propuestas en '3D' no han faltado precisamente. Entonces, ¿dónde está el problema? ¿Es la falta de estrenos potentes? ¿La recurrente crisis económica? Esta última podría ser una causa, pero todo apunta a una crisis peor; la crisis de las ideas, un mal que la tercera dimensión, en lugar de solventar, ha acentuado. En 2011, según medios como Público, regresarán más sagas que en ningún otro año en la historia, y casi una quinta parte de los filmes serán secuelas.

Aún quedan muchos meses por delante y los grandes estrenos no han irrumpido, pero es indudable que existen motivos para preocuparse. Y hay algo que va quedando cada vez más claro. El '3D', por sí solo, no es la solución a las dificultades. Si la tecnología no va acompañada de ideas frescas, innovadoras y atípicas, la supuesta panacea del cine se quedará en un parche de eficacia pasajera.

De nada sirve sacar blockbusters poco imaginativos con tres o cuatro escenas en relieve. En la eterna lucha entre la forma y el contenido, el primer contendiente está vapuleando al segundo, y la caída se acelera. Y es que el cine no es sólo espectáculo y pirotecnia, también vive de ideas y de mensajes.

Carlos Palencia